Muzeum Sztuki w Łodzi - ms2 - ul. Ogrodowa 19

Muzeum zaprasza do odpowiedzi na pytanie czym jest sztuka. Zdjęcia wykonane urządzeniem mobilnym (smartphone, tablet) będzie można umieścić na profilu Muzeum. Aby to zrobić należy pobrać aplikację Instagram i wpisać hasztag: #muzeumsztukiwlodzi .

Atlas nowoczesności. Kolekcja sztuki XX i XXI wieku – to wystawa pozwalająca w nowy sposób spojrzeć na kolekcję Muzeum Sztuki, ale przede wszystkim – to snuta za pomocą dzieł z niej pochodzących opowieść o nowoczesności i jej znaczeniu dla nas dzisiaj. Nieprzypadkowo nowoczesność staje się przedmiotem refleksji w łódzkim Muzeum Sztuki. Nie ma w Polsce drugiego muzeum, którego związki z nowoczesną kulturą byłyby równie mocne.

Pauline Boty i pop-art – wystawa jest projektem Muzeum Sztuki w Łodzi i Wolverhampton Art Gallery. Pauline Boty była jedyną malarką współtworzącą brytyjski pop-art. Mimo niespodziewanej śmierci w wieku 28 lat, zdążyła odcisnąć wyraźne piętno na brytyjskiej scenie artystycznej lat 60. XX wieku, obok twórców takich jak David Hockney, Peter Blake czy Allen Jones. W Muzeum Sztuki po raz pierwszy w Polsce zaprezentowana zostanie wystawa poświęcona jej twórczości: od okresu poszukiwań i wczesnych eksperymentów aż po ostatnie prace malarskie, niosące polityczne i społeczne przesłanie, wyrażające celebrację, a zarazem krytykę kultury masowej lat sześćdziesiątych.

3. Muzeum Fabryki - ul. Drewnowska 58

Jak co roku zwiedzający będą mogli odwiedzić Muzeum Fabryki, które opowiada historię fabryki Izraela Poznańskiego aż do powstania Manufaktury. Tym razem jednak w fabryczne mury zaproszono DUCHa czyli Dziecięcy Uniwersytet Ciekawej Historii, by Noc Muzeów obfitowała w moc atrakcji dla dorosłych ale też dla dzieci. Duch zabierze gości, także tych najmłodszych, w podróż w czasie, do Łodzi sprzed okresu fabryk.

Zwiedzający zapraszani są do uczestniczenia w regularnych pokazach pracy oryginalnych krosien, które będą uruchamiane przez przewodników muzealnych.

Na górnej sali goście będą mieć okazję poczuć Ducha dawnej Łodzi. Będzie można posłuchać opowieści o tym, jak wyglądało miasto zanim zostało pokryte dymem
z łódzkich fabryk, przyjrzeć się pracy kancelarii miejskiej, napisać własnoręcznie dokument gęsim piórem i przystemplować go pieczęcią. Chętni będą mogli ubrać się w mieszczańskie stroje z epoki średniowiecza i czasów nowożytnych oraz wziąć udział w konkursie z atrakcyjnymi nagrodami.

Zwiedzający o mocnych nerwach będą mogli udać się na taras Muzeum Fabryki na spotkanie ze średniowiecznym katem, w którego postać wcieli się wykładowca Ducha. Od niego będzie można usłyszeć legendę o łódzkiej czarownicy Strasibotce, która choć rzucała uroki i uprawiała czary to nie umiała latać na miotle.

W czasie Nocy Muzeów będzie też można posłuchać wykładów (19.00. 21.00 i 23.00) o historii maszyny parowej, które wygłoszą wykładowcy DUCHa i nauczyć się wykonywać starożytny prototyp maszyny parowej (tzw. Banię Herona) z puszki po napoju.

Muzeum Kinematografii w Łodzi - pl. Zwycięstwa 1

Noc Muzeów stwarza niepowtarzalną okazję przyjrzenia się z bliska wyjątkowym kolekcjom Muzeum Kinematografii w Łodzi mieszczącym się w eklektycznym, XIX-wiecznym pałacyku Karola Scheiblera – jednego z największych łódzkich przemysłowców pochodzenia niemieckiego, które od ponad ćwierćwiecza gromadzi eksponaty i prowadzi dokumentację historii polskiej kinematografii – sztuki, techniki oraz produkcji filmowej.

Gości odwiedzających jedyne polskie Muzeum Kinematografii witają filmowe koty, czyli Filemon i Bonifacy. Dalej jest tylko ciekawiej. Warto zobaczyć muzealne ekspozycje stałe:
– „Pałac pełen bajek” – wystawa o charakterze familijnym, poświęcona bohaterom polskich filmów animowanych, na której zgromadzono kilkaset lalek, zaaranżowano bajkowe plany filmowe i wyeksponowano projekty dekoracji oraz plakaty;
– „Latająca maszyna” to kolejna wyjątkowa wystawa scenograficzna prezentująca fragmenty scenografii, lalki, fotosy, materiały z planu realizacji filmu „Latająca maszyna”;
– największą atrakcją (na skalę światową!) jest autentyczny, liczący ponad sto lat fotoplastikon pochodzący z berlińskiej wytwórni wynalazcy i konstruktora tego urządzenia – Augusta Fuhrmanna. To urządzenie, przy którym jednocześnie 25 osób może oglądać stereoskopowe fotografie – rówieśnik kinematografu – który „zagrał” w filmie Juliusza Machulskiego „Vabank”. Na całym świecie są tylko cztery takie fotoplastikony: w Łodzi, Monachium, Wels w Austrii oraz w Swan Hill Victoria w Australii.
– fanów techniki zainteresuje „Cud ożywionej fotografii” – ekspozycja poświęcona fenomenowi ruchomych obrazów. Składają się na nią zabytki techniki filmowej – bogate kolekcje latarni magicznych, kamer, projektorów na różne szerokości taśmy.
A „Tajemnice planu filmowego” to prezentacja, która zdradza sekrety powstawania filmu od prapoczątków kinematografii do czasów współczesnych.

I jeszcze coś całkiem nowego – super wystawa poświęcona sztuce montażu – „Od negatywu do kopii filmowej”.

W muzealnym kinie Kinematograf odbędą się wyjątkowe seanse. Tym razem będzie to 6 części fascynującego dokumentu o historii kina ”The Story of Film. Odyseja filmowa”. Projekcje odbywać się będą w godz. 18.00 – 24.00
„The Story of Film. Odyseja filmowa” (2012), reżyseria: Mark Cousins
Dokument zupełnie wyjątkowy – złożona z 15 części i obejmująca 12 dekad – historia kina dziejąca się na 6 kontynentach. Jego niezwykłość polega również na tym, że to bardzo subiektywna opowieść Marka Cousinsa, irlandzkiego reżysera, wybitnego krytyka filmowego i wielkiego pasjonata kina.

Ta zakrojona na olbrzymią skalę produkcja jest adaptacją książki Cousinsa o tym samym tytule. Ekipa „Filmowej odysei” odwiedziła kluczowe dla rozwoju sztuki filmowej miejsca i przeprowadziła wywiady z jej wielkimi osobowościami, wśród których znaleźli się m.in. Lars von Trier, Bernardo Bertolucci, Aleksander Sokurow, Gus van Sant, czy Jane Campion.